


„Die Schauspielwerkstatt ist aus der Arbeit mit Amateur-Schauspieler*innen entstanden.
Während der Proben einer Theaterproduktion ist oft kein Raum, sich intensiv mit dem
schauspielerischen Handwerk und den Ausdrucksmitteln der Darstellerinnen
auseinanderzusetzen. Häufig greifen die Spieler*innen deshalb auf das zurück, was ihnen
vertraut ist, was sie bereits kennen. Doch viele wollen mehr: Sie möchten tiefer
eintauchen, sich selbst besser kennenlernen, an persönliche Grenzen stoßen und ihr Spiel
präziser und intensiver gestalten. Sie suchen die Herausforderung – und genau für sie ist
dieser Kurs gedacht.“
Der Kurs ist so aufgebaut, dass wir gemeinsam in klar strukturierten Etappen arbeiten
– von den Grundlagen bis hin zur Umsetzung einer Szene vor der Kamera.
Warum Schauspiel für die Kamera? Die Arbeit mit der Kamera erlaubt uns eine
Fokussierung auf die subtilen inneren Vorgänge und ein Spiel, das nicht einen grossen
Raum füllen muss, sondern ganz bei sich, bei der Wahrnehmung bleiben kann. Die in
der Schauspielwerkstatt gewonnenen Erkenntnisse und gemachten Erfahrungen dienen
als Inspiration und Grundlage für künftige Rollenarbeiten.
1. Wahrnehmung und Grundlagen
Zu Beginn richten wir unseren Fokus auf die eigene Wahrnehmung. Wie nehme ich mich selbst wahr? Wie nehme ich mein Gegenüber wahr? Durch gezielte Übungen zu Körperbewusstsein, Präsenz, Stimme und Atem schaffen wir die Basis für ein authentisches Spiel. Es geht daneben auch um das Beobachten und das bewusste Reagieren – essenzielle Fähigkeiten für alle Spielenden.
2. Arbeit mit Emotionen
Im nächsten Schritt widmen wir uns dem emotionalen Ausdruck. Wie entstehen Emotionen? Wie lassen sie sich glaubwürdig darstellen, ohne zu klischeehaft oder aufgesetzt zu wirken? Durch verschiedene Übungen erforschen wir unterschiedliche emotionale Zustände und lernen, wie man sie im Spiel gezielt einsetzen kann – ohne sich selbst dabei zu verlieren.
3. Technisches Handwerk
Im dritten Teil setzen wir uns mit den technischen Aspekten des Schauspiels auseinander – etwa dem Spiel im Raum, dem Umgang mit Text, Rhythmus und Timing. Dabei schauen wir auch auf Unterschiede zwischen Spiel auf der Bühne und vor der Kamera. Ziel ist es, das bisher Erarbeitete zu verfeinern und bewusster einsetzen zu können.
4. Szenen & Dreh
Während des 2. und 3. Blockes wenden wir das Gelernte auch immer ganz konkret an: In der Arbeit an einem persönlichen Monolog oder einer 2er Szene. Die Szenen können aus einem Drehbuch oder Theaterstück sein, oder wird individuell geschrieben. Die Szenen werden erarbeitet, geprobt – und schließlich in einer professionellen Filmsituation aufgezeichnet. Dabei entsteht nicht nur ein persönliches Abschlussprojekt, sondern auch ein wichtiger Schritt in der eigenen künstlerischen Entwicklung.
«Ein wunderbar spannender, intensiver und lehrreicher Workshop, den ich wärmstens
empfehlen kann. Sira schafft es mit wenigen Worten, Gefühle aufzubrechen und Szenen lebendig werden zu lassen, während Matthias mit seinem feinen Gespür für Timing, Rhythmus und Technik den perfekten Rahmen schafft. Und Christof führt mit seiner Ruhe, seinen präzisen Fragen und seinem Blick für die entscheidenden Details immer wieder auf den richtigen Weg. Es war grossartig – herzlichen Dank für diese besondere Erfahrung.»
Silvia
«Die Schauspielwerkstatt war für mich eine grosse Chance in verschiedene
Arbeitsweisen und Herangehensweisen Einblick zu bekommen, um das eigene Spiel zu erweitern. Es war eine Herausforderung vom grossen Spiel für die Bühne ins kleine Spiel für eine Filmaufnahme zu kommen.»
Barbara
Termine SA/So 26./27.09.26 Einstieg: Wahrnehmung SA 17.10.26 Emotionen SA 14.11.26 Emotionen SA 05.12.26 Emotionen SA 09.01.27 Schauspiel Technik SO 06.02.27 Schauspiel Technik SO 06.03.27 Schauspiel Technik SA 03.04.27 Drehvorbereitung SA 08. + SO 09.05.26 Drehen SA 05.06.27 Auswertung / Feedback Zeit Jeweils von 10 – 17 Uhr (1h Mittagspause) Kosten Fr. 1'620.- (12 Termine, inkl. Filmaufnahmen) Leitung Christof Oswald (www.christofoswald.ch) Sira Topic (www.siratopic.com) Matthias Koch (www.matthias-koch.info) Max. 8 Teilnehmer*innen Anmeldung & Information: christof.oswald@swissfilmschool.com direkt Anmelden: https://forms.gle/9uykoZZSnSQ8GK1NA
